茅盾文学奖获得者张炜，不仅擅长小说创作，其散文和文艺评论也写得极具特色。新近出版的《走得遥远和阔大：张炜谈文论艺》（广东人民出版社2017年7月出版），以一个作家的视角，就散文的写作、阅读的方向性、写作的根本目的等文学命题，结合自身多年创作经历，与读者共同探寻中国文学的悠远意蕴。
全书分为“谈散文”“谈阅读”“谈写作”“演讲录”等四个部分。张炜从最基本的文体——散文谈起，由浅入深地展开他对中国文学的思想探寻。在他看来，散文不仅是人们在表情达意中最朴素、最真实的文字书写，而且是从事小说、戏剧等宏大艺术创作的最坚实的思想表达。它既可以让作者站在雄阔的角度，发时代之声；亦可以让他们深入自己的内心，道一己之见，表个人之情。如此一来，写好散文就不单单是体现个人文学禀赋，展示其个体文学才华的手段，更是一种交流心得、增进了解、提高思想必不可少的精神活动。张炜从实用性与思想性的高度，对散文的主旨和它所蕴含的丰富内容给予了精彩分析。同时，面对散文写作中普遍存在的认识误区，他一针见血地指出：“一般来说，好的小说家一定会是好的散文家，而写不出好散文的人，也不可能具备创作好小说的能力，同样也写不出好的诗歌和戏剧。”这种大胆的论断，既振聋发聩，发人深省；又观点独到，令人耳目一新。
对于阅读，张炜主张尽量回到其本义上，进行深层次的有声朗读。在语音、语调的抑扬顿挫里，这种阅读不仅是个体心声的自然流露，还是一种心灵的交集与文化的濡染。然而，随着互联网时代的到来，传统意义上的有声朗读和纸质阅读，正日益受到碎片化和数字化阅读方式的严峻挑战。在书中，张炜一方面清醒地正视着这种尴尬与无奈，另一方面，他又站在弘扬传统文化的角度，提出了解决之道。那就是：我们在追求“高大上”的一系列物质繁荣的同时，也应该让与之相匹配的精神文明共融共生。简言之，也就是要重拾那些阅读的美好与感动，让一篇篇最美的“中国故事”在这种深情的吟诵里永久流传。此外，张炜还极为推崇阅读经典。他认为“经典的魅力来自对人性永恒的挖掘”，但同时也中肯地建议，“当代作品也需要读，但需要读者有一双明亮的眼睛，从中寻找好作品”。
文学的核心是写作，张炜在书中阐述得极为简朴和透彻。他主张但凡写作，都应该凝聚真情实感，被人世间的风情状物所感动、所牵引，才谈得上真正意义上的写作。他说：“一个作家如果不能在他漫长的生活道路中找到其生命基调，那么就不能成为一个有意义的、不可被取代的作家；就不能成为一个真正有力量的写作者。”他进一步倡导“非职业的写作”，不主张动不动就将写作打上“职业”的印记，因为果真如此的话，那么“我们的每一分钟的劳动也就失去了创作的意义，只是制作和操作了”。
综上所述，《走得遥远和阔大：张炜谈文论艺》集中体现了张炜真诚、朴素的文学创作观，不仅是对他几十年执著如一的文学实践的用心总结，也是他运用文学理论，对源远流长的中国文学的一次理性寻根。其抛砖引玉之意、促文学繁荣之切、想中华文化永久流传之心，通过情深意切的文字和深沉博大的思想内涵，深慰着读者的心田。（刘小兵）
