中国江苏网12月12日讯 身着黄色军装的日军士兵，拖着带血的裸体女人，把她们的尸体堆放在一旁；一群表情痛苦的少女在日军哨所前等待检查……
继去年将南京大屠杀题材巨幅油画《暴行》捐赠给侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆后，12月12日上午，法国著名画家克里斯蒂安·帕赫又将他绘制的“慰安妇”题材油画捐赠给南京利济巷慰安所旧址陈列馆。帕赫捐赠的5幅油画，分别是他前不久在法国创作的大型油画《南京痛苦的嘶吼》，以及今年九、十月间到访南京时，创作的油画《地狱的眼睛》、《说“不”的女人》、《体检》，以及《南京，为和平而努力》。
害怕看到慰安妇幸存者的眼泪，却流泪创作慰安妇题材画作
此次帕赫捐赠的油画《南京痛苦的嘶吼》，长1.85米、宽1.49米，站在油画前，仿佛也回到了痛苦的历史现场。只见画面下方左边的日本兵喝得醉醺醺地，想要奸污被黑色蒙眼布蒙上眼睛的中国姑娘。她的旁边是一个被武力挟持的女孩，正在无助地流泪；另一个女孩被日本兵残暴地拽住头发，拖向慰安所。画的中间是一个被日本兵强暴的女人，她面对这一切显得绝望又无能无力。远处是慰安所。透过窗户，可见女孩们在经历日本兵长期高强度的性暴力后精疲力竭……
“在法国创作时，经常有人来参观他这幅画作，可是看完后他们不是陷入很久的沉默，就是哭着出去。”帕赫说，那时他的精神世界里充斥着两种情绪，描绘日本军人时的愤怒之情以及描绘受害者时的痛苦煎熬。穿着黄色军装的日本兵、被残暴的拖拽着的中国女人……这些脑中萦绕的画面让他时而愤怒，时而泪流满面，以至于绘画完成，也好久不能恢复平静。
除《南京痛苦的嘶吼》作品外，另外四幅作品均是帕赫今年9月到访南京利济巷慰安所旧址陈列馆，体验一个月，绘制的油画作品。其中，《说“不”的女人》色彩明艳，尤其穿着黄色军装的日军与裸露的带着鲜血的女性形成鲜明对比。《体检》中，女性无助地在日本哨所外排队等待，气氛十分压抑。而《地狱的眼睛》中，受害女性的眼睛大而绝望，仿佛身在地狱之中。
帕赫说，在陈列馆的一个月创作时间里，他不敢去见“慰安妇”幸存者，怕看到她们的眼泪。然而每天看到墙上‘慰安妇’的图片，看到她们痛苦的表情，心里仍然感觉很沉重，很悲伤。那段时间，帕赫都不会笑了。一到陈列馆，就会有一种压抑感，创作时也会不自觉的流泪。所以，帕赫几乎是一气呵成画了这几幅画，就是想向世界展示二战期间，日军在中国犯下的性暴力罪行。
以绘画的形式声援中国‘慰安妇’幸存者
帕赫生于1961年，是国际知名油画艺术家，曾被法兰西学院授予法兰西骑士院士证书，作品被包括法国前总统希拉克在内的欧洲名流收藏。其实以前他和大多数欧洲人一样，对南京大屠杀，对日本在亚洲的侵略罪行一无所知。直到有一天，在从天津去杭州路过南京时朋友的一句话，帮他打开了通往了解南京大屠杀这段历史的大门——“知道吗？在这座城市里，日本人曾在6周时间里杀害了数十万中国平民！”
于是在2015年1月，帕赫开始创作，6个月后，南京大屠杀题材巨幅油画《暴行》诞生。去年12月，帕赫将这幅画捐赠给侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆。
在完成《暴行》这幅作品之后，帕赫始终觉得萦绕在自己心中的那股愤怒和痛苦没有得到完全释放，所以一直在试图通过一幅新的画作来作进一步的表达，直到有一天看到中国画家张玉彪先生笔下那些曾被日军强奸的中国妇女的画像，他的创作灵感再次被激发。在南京朋友们的建议下，他开始创作《南京痛苦的嘶吼》，一幅以慰安妇为主题的画作，描绘那些在南京以及在整个太平洋战场和欧洲战场遭受性侵的妇女。
帕赫说，此次创作的油画《南京痛苦的嘶吼》和《暴行》是姊妹篇，创作风格相似。“《暴行》反映的是日本在南京大屠杀期间泯灭人性的屠杀暴行，而《南京痛苦的嘶吼》反映的是数十万中国妇女在日军侵华期间惨遭蹂躏的悲惨命运。”帕赫说，在国际社会中，韩国“慰安妇”幸存者勇敢地站起来，表达不满。而中国人的声音却相对较弱。帕赫希望：“以绘画的形式声援中国‘慰安妇’幸存者，为她们提供精神支持，为她们鸣不平。”
今后的创作希望告诉世界，今天的中国是一座和平而现代化的避风港
在采访的最后，帕赫说，在《南京痛苦的嘶吼》这一系列慰安妇题材画作之后他可能不会继续相关主题的创作了，他想要以另一种方式来描绘和平。他打算在中国，比方说南京的一座博物馆中集中展出一系列描绘中国各省份的画作，由此向全世界展示中国人民的和平安定的生活，以及热情好客的待客之道。“如果说《暴行》和《南京痛苦的嘶吼》这组慰安妇题材画作是向西方人介绍他们并不了解的南京大屠杀，今后的创作我希望告诉世界，今天的中国是一座和平而现代化的避风港。”
新华报业全媒体记者 付岩岩 实习生陈俨摄
