春娇和志明，从第一部拍摄到现在八年来，不仅成为杨千嬅和余文乐贴在身上撕不掉的标签，也成为内地观众管窥香港职场白领生活的一个窗口。香港电影擅长虚构，紧贴现实生活的作品不是主流，2010年的《志明与春娇》在内地票房只有260万，但却给人以惊艳之感，许多北上广的白领们看了恍然大悟，原来香港青年和他们一样，也爱在楼尾巷道抽烟，也爱八卦男男女女那点儿事。
这个系列电影能拍到第三部，本身就是恶作剧心理的一个延续，是投资者和创作者用带着点玩闹色彩的博弈心理，与整个难以捉摸的市场在争斗。有春娇和志明这对CP带来的品牌效应，再加上当下年轻人喜欢的“重口味+小清新”的风格升级，第三部电影在商业方面的成功非常可期。
如果尝试抽离《春娇救志明》的重口味戏份、咸湿段子、粤语粗口，会立刻发现剧情情节的电视剧化。以往作为作料的这些“调味品”，在《春娇救志明》中担起了挑大梁的作用。为什么这么说？原因很简单，那就是内地市场缺乏性喜剧。性喜剧是好莱坞电影的一大分支，催生过《美国最后一个处女》、《美国派》、《乖仔也疯狂》等大量作品。但这一类型的中国电影，一直拍得扭扭捏捏，根本没有代表作。彭浩翔的春娇和志明系列，在喜剧色彩下面，紧紧贴着“性”这一元素，能够在院线公映，对于年轻人来说，是个福利。
至于《春娇救志明》有哪些性喜剧元素就不一一列举了，这也算剧透，观众自己到影院去发现就好，也算是观影乐趣的重要组成。对于彭浩翔来说，在作品中运用重口味，是轻车熟路的事情了。这位青春期就在妈妈最爱看的报纸上发表色情小说的导演，在恶趣味方面向昆汀致敬还真是停不下来。
或是为了照顾内地观众对电影的多元需求，《春娇救志明》还加入了恐怖、科幻元素，开头十分钟里，或许有一些观众以为自己进错了影院，觉得自己在看一部港式老恐怖电影。而春娇在大桥上看到UFO并且与两个外星人进行了一场搞笑谈话，其实是在用科幻手段来刻画女性在不安全感包围下的一种恐慌……不得不说，这样的设计也成了性喜剧之外，另一个支撑起电影结构的支柱。彭浩翔在《春娇救志明》当中用两条腿走路，算是给自己的电影上了双保险。
仅仅表达男人的责任感以及女人的不安全感，很容易落入俗套，也很容易让人觉得沉重。彭浩翔的恶搞心态调和了故事的沉重感，约等于看破不说破。此外，对于童心的运用，也形成了电影的另外一层趣味，影片有关承诺、浪漫、纯情、温馨方面的情节与细节，其实都是一种童心表达。一颗孩子的心，会比一个浪子的甜言蜜语更真实也更打动人。一方面段子粗口不断，另一方面又童心四溢，这才是彭浩翔作品的魅力所在。
最起码，导演个人风格与审美趣味，能与其作品高度贴切吻合，在电影创作这一块已属难得，毕竟这个市场上还有不少导演，压根不知道自己拍的是啥。
