中新网北京4月22日电 (记者 应妮)作为中国儿童艺术剧院建院70周年展演季的启幕大戏，儿童打击乐音乐剧《花木兰》将于4月25日至5月17日在中国儿童剧场开启首轮18场演出。
“花木兰”是家喻户晓的经典IP，该剧首次将打击乐与音乐剧结合，通过鲜活的人物塑造，趣味化的舞台表达，打造合家欢的艺术体验。
导演毛尔南在二度创作时，为经典故事注入了鲜活的新力量。他认为花木兰的故事所蕴含的，从来不只是替父从军的忠孝大义，更是一场少年寻找自我、追寻自我、认识自我的成长冒险。“人生在不断成长中，如果失去了勇敢，也有可能会失去自我。所以我们在剧中对这个主题进行了深入探索。同时，我们把《木兰辞》融入剧目，进行了贯穿表达，也是对中华传统文化的致敬。”
对儿童而言，打击乐是打开音乐世界的钥匙，是最易上手且受喜爱的音乐形式之一。此次《花木兰》特邀李飚打击乐团进行现场演奏，打击乐演奏家也化身演员参与演出，让观众“既能听见、也能看见”。该剧音乐总监李飚表示，“这是中国首部以打击乐为核心班底的儿童音乐剧，我们期盼它不仅是一部高水准的儿童音乐剧，更是一堂生动有趣的儿童音乐课。”
作曲文子洋介绍，剧中准备了超过50件真实打击乐器，以及打击乐合成器中的108种电子音色，让观众能聆听到丰富多元的音乐色彩。整部作品由《我知道》《鸡鸣小合唱》《我梦见了花海》的等多首歌曲串联而成，以期做到以歌动人、以情感人，用更“中国”的方式，强化了音乐剧中“音乐”本身的价值。
“以云为甲，用流动的舞台讲述木兰的时空旅程”是这次舞台的核心。为配合故事在叙事上和美学上的中国性，舞美设计上把檐幕抽象、升华成云的形象。在灯光运用上，用柔和朦胧的暖调铺陈田园家园的温情，以冷峻硬朗的光影塑造军营与战场的气魄；通过层次分明的明暗、冷暖对比，刻画木兰从少女到将军的双重气质与成长弧光。
日前的媒体见面会现场，《花木兰》剧组演员呈现了精彩的片段演出。优美的旋律搭配铿锵的打击乐，让现场观众沉浸在木兰的故事世界中，直到灯光亮起，仍意犹未尽。
中国儿童艺术剧院院长戈大立表示，花木兰的故事有很多国际演绎版本，但真正体现中国人自己民族特色的艺术形象却很少，这部作品能告诉每一位父母、每一个孩子，中国传统文化的力量是什么。(完)
