中新社北京3月24日电 (记者 高凯)“越剧传播绝不是简单地把越剧推出去，换来流量就够了。真正有效的传播需要我们回答三个问题。”
近年来，越剧凭借爆款《新龙门客栈》、越剧春晚等持续走红，受到年轻受众喜爱。24日，中国戏剧家协会副主席、越剧表演艺术家茅威涛在北京提出这一传统剧种“出圈”收获流量之后的三个问题：观众以何种方式知晓越剧？观众从传播中知晓越剧的什么？观众知晓之后能与越剧产生怎样的正向连接？
她表示，如果传播只带来流量，却让年轻观众的关注只停留在网络层面的非理性追捧，而没有走进剧场，没有读懂越剧的唱念做打、艺术内核，那么其价值或需打上问号。
当日，纪念越剧诞生120周年相关研讨会在北京举办。茅威涛表示，在以传播为桥让更多观众知晓越剧的同时，更需关注其艺术内核，这是越剧扎根时代、与大众建立深度连接的生命力所在。
在茅威涛看来，坚守内容为王，方能让传播有根有魂。近年来，尽管越剧尝试了不同平台的展现，但其传播的根基永远是内容本身。面对与传统舞台完全不同的呈演平台，越剧以主动的姿态拥抱新媒介。她以越剧春晚为例称，“(这个舞台上)既要守住越剧唱念做打的艺术本体，又要适配电视传播的时长规律与审美逻辑”。
茅威涛指出，大众传播能让越剧快速获得曝光，打破圈层，让一段唱腔、一个舞台瞬间走红，却无法天然地让观众读懂越剧的艺术底蕴，理解戏曲的文化内核。正缘于此，这位艺术家提出了流量之后的三个问题。茅威涛认为，既要大胆“借船出海”破圈层，更要坚守初心“固本培元”。大胆拥抱新媒体、为越剧引流的同时，更应坚持剧场艺术的本体性与严谨性。
“我们要让传播成为一座桥梁，把网络流量转化为越剧传播发展的实际动力，让观众透过流量看见越剧背后的百年底蕴与艺术之本。从关注演员走向关注剧种本身，爱上越剧的本真，继而获得传统文化对自身生命意义的滋养。”茅威涛说。(完)
