中新网海口9月12日电 (张茜翼 黄方舟)“如果只按‘标准’弹琴，没有个人的理解与情感，那和读谱机没有区别。”9月12日，钢琴家郎朗在海口接受中新网记者采访时说，艺术家应在尊重传统的基础上勇于表达自我，鼓励学琴者大胆创新，打破地域和风格的限制。
9月12日，钢琴家郎朗在海口举行《浪漫琴缘》钢琴独奏音乐会。演出前，他就艺术表达、音乐教育等话题，与观众展开对话。黄方舟 摄
当晚，郎朗在海口举行《浪漫琴缘》钢琴独奏音乐会。演出前，他就艺术表达、音乐教育等话题，与观众展开对话。
对话中，郎朗以自身经历为例，娓娓道来学琴者的艰辛与收获。他表示，学琴过程中确有枯燥和困难，但正如跑步、解题一样，“苦尽甘来”才是成长的常态。“音乐最终带给我们的应是爱和温暖，而不是痛苦和压力。”在他看来，听众尽可以在古典与流行、传统与现代之间自由选择，“艺术本无边界”。
在郎朗看来，真正的艺术表达离不开个人理解与情感投入。“古典音乐不仅能提升人的想象力、专注力和创造力，更是一种情感的寄托和精神的慰藉。”他表示，虽然此次演奏的曲目属于古典浪漫派，但其情感深度与艺术表现力仍能与当代观众，尤其是年轻人产生强烈共鸣。
在与观众的互动中，郎朗以轻松幽默的方式分享舞台背后的鲜活故事。乐谱临时消失、无人机干扰、凳子突然垮塌……他回顾多年来在世界各地演出时遭遇的诸多“惊险时刻”。令他尤其难忘的，是一次露天音乐会中平板电脑突发故障导致乐谱全白，他最终只能靠记忆与听觉完成演出。
“这些经历让我更清楚，艺术家不仅要有技术，更要具备临场应变能力和稳定的心理素质。”他建议年轻音乐人多做“预案练习”，比如模拟突发中断后如何接续演奏，这些训练在实际演出中往往能派上大用场。
郎朗还鼓励年轻学子与家长以从容心态面对挑战。他坦言，自己在学艺之路上曾屡次遭遇瓶颈与自我怀疑，甚至一度陷入“是否还能继续”的迷茫，“人生就像升级打怪，遇到难关时可以适当调整节奏、转换方式，但最重要的是不要轻言放弃”。
在儿童音乐启蒙教育方面，郎朗提出应尊重孩子的成长规律和个性差异，建议根据年龄阶段与兴趣特点灵活制定学习计划。他主张采用“小步渐进”的方式，注重合理设定阶段性目标，反对盲目追求曲目难度和考级进度。“要遵循艺术学习规律，保护孩子的学习热情。”郎朗说。
从个人艺术生涯的感悟延伸到对地方文化发展的观察，郎朗特别提及海南文化生态近年来呈现蓬勃发展的态势。“2003年初次来海南时，古典音乐演出屈指可数，如今这里已成为各类文化艺术展演的热门之地。”郎朗透露，海南松弛的创作环境给他带来丰富的灵感，今年也计划继续在这里开展艺术创作。(完)
